Новости кафедры

17 апреля 2019 года в рамках проекта "Арт-лекторий" прошла встреча-дискуссия с научным сотрудником ГМИИ имени А.С.Пушкина Данилой Булатовым, куратором масштабной выставки "Фрэнсис Бэкон, Люсьен Фрейд и Лондонская школа".

В ходе дискуссии со старшим преподавателем кафедры всеобщей истории искусств Е.С.Кочетковой Данила Булатов уделил внимание очевидной связи между художниками "Лондонской школы" и старыми мастерами. Известно, что Фрэнсис Бэкон интересовался работами Маттиаса Грюневальд, Люсьен Фрейд – творчеством Альбрехта Дюрера, а Майкл Эндрюс увлекался Диего Веласкесом.

Д.Булатов провёл между ними гораздо более наглядные и любопытные параллели и очертил современный контекст, в котором формировался этот феномен. Он сопоставил его с фигуративным искусством непосредственно послевоенного периода, поп-артом, но главным образом с радикальными перформативными практиками, появившимися почти одновременно с "Лондонской школой". Существующая философская интерпретация творчества "лондонцев", которую очертила научный сотрудник "Московского музея современного искусства В.В.Рыженкова оказалась очень созвучна этому замечанию.

Однако, по мнению нашего гостя, проблематика "Лондонской школы" отнюдь не исчерпывается пессимистическими, драматическими настроениями послевоенного времени: напротив, она утверждает подлинно гуманистические ценности и полное приятие в отношении человеческой модели, которое сказывалось в том числе и в методе портретирования художников, в их желании прочувствовать натуру, симпатизировать ей, вести живой диалог с героями их картин, который был неотъемлемой частью художественного процесса. Одновременно традиционное по форме искусство «лондонцев» вернуло в живопись тактильность манеры, радость работы с пигментом, восторг живописной фактуры.

От обсуждения "Лондонской школы" участники беседы перешли к вопросам актуальной выставочной практики в ГМИИ имени А.С.Пушкина, кураторским стратегиям и опыту показа современного искусства в стенах классического музея в целом.

Особое внимание было уделено масштабной выставке "Лицом к будущему. Искусство Европы 1945–1968", прошедшей в ГМИИ два года назад (художественный материал, во многом определивший контекст, из которого выросла "Лондонская школа"), и проекту "Голоса воображаемого музея Андре Мальро", в подготовке которого Данила Булатов также выступал одним из со-кураторов президента ГМИИ, академика РАО, д. иск. И.А.Антоновой.

Концепция "идеального музея" А.Мальро, который априори способен вместить всю историю мирового искусства, стала поводом для дискуссии о возможности плодотворного «вторжения» современного искусства в классический музей (в качестве удачного примера была приведена выставка Вима Дельвуа), а также о границах кураторского воображения в рамках постколониального дискурса. Так, по замечанию Д.Булатова, активно работая с "экзотическими" предметами и культурами, куратор подчас совершает по отношению к ним, вопреки намерению включить их на равных правах в контекст европейской культуры, колонизаторский жест. В любом случае, сколь радикальным ни было кураторское высказывание или вмешательство в структуру традиционного музея, этот жест должен носить осмысленный и художественный характер.